Когда подсознание оживает

Познавательный час к Международному дню анимации

История анимации

28 октября в мире празднуется День анимации. В этот день в 1892 году французский изобретатель, художник Эмиль Рейно, который считается отцом анимационного кино, пригласил зрителей посмотреть в музее Гревен в Париже «оптический театр». На своем аппарате, праксиноскопе, он показал движущиеся картинки.

Эмиль Рейно

Уже в 1906 году Стюардом Блактоном был создан короткий фильм «Забавные выражения веселых лиц». Автор выполнял на доске рисунок, фотографировал, стирал, а затем вновь рисовал, фотографировал и стирал…

Какое-то время мультипликация была исключительно взрослой забавой. Детям анимация была «подарена», когда взрослые переключились на новое увлечение – кино. Именно жанр анимации оказался идеален для экранизации волшебных сказок и историй с участием животных. Никакое кино, даже с учетом возможностей современных технических спецэффектов, не дает режиссеру такого простора для проявления фантазии и творческого воображения, как анимационное. Ведь нарисовать можно действительно что угодно! Да и самим маленьким зрителям нарисованные или кукольные «мультики» оказались куда более по душе, чем «взрослые» игровые фильмы, где все по-настоящему, но нет места сказке и метафоре. По сравнению с фильмами мультфильмы и ярче, и динамичнее, они лаконичны и просты для детского восприятия. Вот почему жанр мультфильма никогда не устареет, несмотря на все достижения киноиндустрии в области игрового кино и компьютерной графики.

Настоящую революцию в мире анимации произвел Уолт Дисней (1901-1966), американский режиссер, художник и продюсер. Уолт с детства любил рисовать, но не всегда имел возможность это делать. Тем не менее мечта оживлять на экране зверушек не позволяла ему отступать ни перед какими трудностями

Уолт Дисней

Известность анимационному творцу приходит в 1927-ом после серии мультиков про кролика Освальда. Далее конвейером на экраны выходят Микки Маус, Дональд Дак, Плуто и Гуффи.

Студия Диснея в общей сложности получила 12 «Оскаров» за свои работы.

Интересный факт
В 1932 году появилась номинация премии Оскар «Лучший анимационный короткометражный фильм». А первым победителем стал мультфильм Уолта Диснея «Цветы и деревья» (1932) – история о том, как молодой Клен и старый Дуб боролись за любовь прекрасной Осины.

Советская мультипликация

Крупнейшая в СССР студия мультипликационных фильмов «Союзмультфильм» была основана в Москве 10 июня 1936 года. Первый мультфильм, выпущенный студией, назывался «В Африке жарко» (1936 год). С 1937 года начали выпускаться цветные мультфильмы.

Советские мультфильмы появились как подражание диснеевским. Тем не менее, советским карикатуристам удалось достичь абсолютного совершенства в своем искусстве. Во многих других странах, как правило, использовалось пять рисунков в секунду. В Советском Союзе для одной секунды мультика использовалось 12-24 рисунка. Таким образом, благодаря старательной и кропотливой работе художников, качество советской анимации было значительно выше, чем качество среднего западного мультфильма.

Анимационных техник много. Одна из них — пластилиновая. На создание мультфильма «Пластилиновая ворона» ушло около 800 кг советского пластилина, который из-за блёклых цветов художникам пришлось вручную раскрашивать красками.

Ия Саввина, которая озвучила в мультфильме Пятачка, взяла его образ с Беллы Ахмадулиной. После выхода мультфильма на экраны между актрисой и поэтессой состоялся телефонный разговор, в котором Белла Ахмадулина иронично сказала: «Ну и свинью ты мне подложила, спасибо большое!»

В советские времена Ватикан покупал советские мультфильмы, считая их очень полезными для воспитания подрастающего поколения, а сюжет мультфильма «Возвращение блудного попугая» американские детские психологи до сих пор используют для разрешения конфликтных ситуаций с подростками.

Есть, правда и обратные примеры. Например, «Ну, погоди!», любимый мультик всех советских детей, был запрещен в Финляндии. Кто-то решил, что заяц слишком жесток и волк по его вине постоянно попадает в неприятные ситуации.

В 2003-м году лучшим мультфильмом всех времён и народов был признан «Ёжик в тумане» Юрия Норштейна. За лучшего из лучших проголосовали 140 кинокритиков и мультипликаторов из разных стран мира.

Советуем посмотреть

Советуем почитать

Уолт Дисней – значительная фигура в истории двадцатого века, совершившая настоящую революцию в анимации и бизнесе.

Проделав путь от простого фермерского мальчишки до известного на весь мир предпринимателя, он вывел индустрию развлечений на качественно новый уровень.

Чтобы узнать секреты успеха Диснея, историк мультипликации Майкл Бэрьер провел собственное исследование, изучив многочисленные архивы и взяв интервью у коллег и близких художника.

Тематические пазлы

а

Be the first to comment on "Когда подсознание оживает"

Leave a comment

Your email address will not be published.